...........bueno

antes que nada soy moises mejor conocido como el MORS

...este sobre nombre lo tengo dede que tenia 13 años eso ya hacen uuuuuuuuuuuuuu

cuando recien conoci el arte del garfitti y comensaba hacer pequeñas pintas
ilegales y ya hacia unos stikers a mano por que no era tan usual como a hora en estos tiempos todos pegan stiks pero en fin eso esta xido por los que lo hacen por arte o algun tipo de exprecion y no como cualquiera que lo hace por (moda) ..............me separe de esto que me gusta por mas de 8 años por trabajo escuela etc. me arrepiento de averlo dejado mucho tiempo pero aqui estoy de vuelta

Arte urbano

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El término arte urbano o arte callejero, traducción de la expresión inglés street art, describe todo el arte expresado en la calle, normalmente de manera ilegal. El arte urbano engloba tanto al grafiti como a otras formas diversas de expresión artística en la calle. Las ciudades que son puntos clave del arte callejero son Londres, Barcelona, Berlín, São Paulo y Toronto, entre otras.
Desde mediados del los años 90 el término street art o, de forma más específica, Post-Graffiti se utiliza para describir el trabajo de un conjunto heterogéneo de artistas que han desarrollado un modo de expresión artística en las calles mediante el uso de diversas técnicas (plantillas, posters, pegatinas, murales....), que se alejan del famoso grafiti.
El uso de plantillas (stencil), a menudo con un mensaje político, cobra especial relevancia en París en la segunda mitad de los años 60. Sin embargo, no es hasta mediados de los años 90, con la aparición de artistas como el norteamericano Shepard Fairey y su campaña Obey (Obey Giant) (Obedece al gigante), ideada a partir de la imagen del personaje de circo Andre The Giant y llevada a cabo mediante el uso de posters y plantillas, cuando las diversas propuestas de este tipo cobran auge en distintas partes del mundo y son percibidas en su conjunto como parte de un mismo fenómeno o escena.
El mensaje original de esta campaña fue nulo, se erigió haciendo referencia a sí mismo, sin otro significado de por medio. Sin embargo, desde mediados de los noventa ha sido una de la imágenes de cultura urbana más veces retomada por otros artistas. Se ha parafraseado a manera de homenaje y otras como ironía, pero ha servido como base importante para el desarrollo del arte callejero en todas las capitales del mundo.
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El arte callejero, al integrar sus elementos en lugares públicos bastante transitados, pretende sorprender a los espectadores. Suele tener un llamativo mensaje subversivo que critica a la sociedad con ironía e invita a la lucha social, la crítica política o, simplemente, a la reflexión. Sin embargo, existe cierto debate sobre los objetivos reales de los artistas que actualmente intervienen el espacio público.

Arte callejero es cualquier arte desarrollado en espacios públicos — es decir, en las calles , aunque el término generalmente se refiere al arte reconocido, en contraposición a las iniciativas del Gobierno patrocinado. El término puede incluir graffiti tradicional ilustraciones, graffiti cliché, arte adhesivo, wheatpasting y calle arte póster, proyección de video, intervención de arte, arte de la guerrilla, flash Mob y las instalaciones de la calles. Normalmente, el arte callejero de plazo o la post-graffiti más específica se utiliza para distinguir la ilustración de espacio público contemporáneo de graffiti territorial, vandalismo, corporativos y arte.
Artistas han enfrenta arte lo situar en contextos no-arte. 'Calle' artistas no aspiran a cambiar la definición de una obra de arte, sino más bien a cuestionar el entorno existente con su propio idioma. Intentan tener su trabajo comunicarse con personas diarias sobre temas socialmente relevantes de manera que se basan en valores estéticos sin encarcelados por ellos. En 1981, Washington Project for the Arts celebró una exposición titulada arte en la calle, que incluían John Fekner, Freddy cinco FAB y lee quinonas trabajando directamente en las calles. Fekner, un pionero en arte urbano, se incluye en libro del Cedar Lewisohn arte en la calle: la revolución de Graffiti, que acompañó la exposición de arte en la calle de 2008 en la Tate Modern en Inglaterra que Lewisohn era el conservador. John Fekner se cita como la definición de arte callejero, como todo el arte en la calle que no es graffiti . Mezer, MOSS. Venice Beach, Ca.The motivaciones y objetivos que impulsan la calles artistas son tan variados como los mismos artistas. Hay una fuerte corriente de activismo y la subversión en arte urbano. Arte callejero puede ser una plataforma eficaz para llegar a la opinión pública, y temas frecuentes incluyen adbusting, subvertising y otra cultura interferencia, la abolición de la propiedad privada y reciclar las calles. Otros artistas calles simplemente consideran espacio urbano como un formato sin explotar para ilustraciones personal, mientras que otros pueden apreciar los retos y riesgos asociados con la instalación de ilustración ilícito en lugares públicos. Sin embargo el tema universal en la mayoría, si no todos arte callejero, es esa adaptación visual ilustraciones en un formato que utiliza el espacio público, que permite desheredados artistas que piensan lo contrario, para llegar a un público mucho más amplio que la obra de arte tradicional y galerías permiten normalmente.